El cine se pinta de arcoíris, e incluso las palomitas tomarán su color.
Del 6 al 15 de febrero se llevará a cabo el 9ºFestival Internacional de Cine Gay en el Cinematógrafo del Chopo ubicado en la Ciudad de México. Se proyectarán 46 largometrajes y cortometrajes tanto nacionales como internacionales, en los cuales se abordaran los temas homosexuales como algo cotidiano.
“Sólo ver que un hombre ama a otro”, dice el Director de cine Abraham Miranda.
Cultura colectiva se dio a la tarea de destacar los largometrajes que no puedes dejar de ver en el 9º Festival Internacional de Cine Gay.
Marcelo (2012). Dir. Omar Yñigo
“Alguna vez te has sentido como extraterrestre?”
Así nos atrapa Marcelo, un introvertido joven interpretado por Aaron Díaz que colecciona cómics y fantasea con “Vaquero Kid El Vaquero Galáctico”. Su madre sobreprotectora (Laura Zapata) sigue tratando a su hijo de 25 años como el niño mimado de la casa hasta que llega un vecino muy peculiar, interpretado por Héctor Jiménez (recordado en “Nacho Libre” como esqueleto). Marcelo comienza a experimentar un tipo de inclinación homosexual que no comprende del todo; y con un humor familiar, clásico y hasta cierto punto inocente, Marcelo es guiado por su singular vecino con el fin de descubrir su verdadera orientación.
“Marcelo” logra ser una comedia mexicana con personajes entrañables, una cinta dominguera que va más allá de la temática de la homosexualidad. Tiene que ver más que nada con la amistad, la sinceridad, la libertad y claro, el amor. “Es la historia de un joven en busca de la felicidad”, asegura Aaron Díaz.
Andrea en Una Caja (2014) Dir. Adrián González Camargo
“Date chance! Enamorarse es bonito”…
¿Qué pasa cuando una relación se arroja desde lo alto de un acantilado dejando sólo la incertidumbre de qué paso?
La vida de una pareja de lesbianas toma repentinamente un giro de 360 grados, cuando se ven envueltas en un conflicto que hará dudar sobre el futuro de su relación. Con un excelente soundtrack que va desde “Deer Murray” hasta “La Sex Fleur”, Andrea y Patricia nos llevan por una experiencia emocional al separarse. Un recorrido que va desde las lágrimas, el alcohol, las pláticas terapéuticas de amigos y una madre que no entiende bien la situación de Andrea. Una cinta altamente recomendable para azotarnos con este par de intensas lesbianas, con una excelente calidad audiovisual y un exquisito desamor visto desde la perspectiva de Andrea.
Animal de Fantasía (2012) dir. Olivia Portillo
“Somos guerreros y vamos alzar la bandera que hemos defendido”.
Olivia Portillo en su documental “Animal de Fantasía” nos sumerge a las profundidades de la compañía de danza del bailarín mexicano José Rivera, la “Cebra Danza Gay”. El bailarín revela los inicios de su carrera y adentra al espectador al caótico y colorido día a día de los bailarines detrás del escenario; mientras aborda en sus coreografías temas como el machismo, la prostitución, la lucha contra el sida y la discriminación hacia los homosexuales, iniciando movimientos en contra de la homofobia. Un documental conmovedor de una lucha constante por los sueños, donde un bailarín de San Luis Potosí sale rumbo a la capital con 125 pesos y un millar de deseos de convertirse en bailarín profesional. “En la vida hay que probar todo… Porque aparte es nuestra última vida”-José Rivera.
Azul y No Tan Rosa (2012) dir. Miguel Ferrari
“Con una maleta cargada de reproches”…
Diego tiene una vida común pero hay algo que lo hace diferente… Tiene un hijo heterosexual. El protagonista es un exitoso fotógrafo que tiene una relación estable con Fabrio, hasta que la vida de Diego se ve alterada cuando su hijo adolescente que no ve desde niño llega a vivir con él, haciendo que la vida de ambos gire en rumbos diferentes mientras se conocen como padre e hijo. “Azul y no tan Rosa” es la ópera prima del director venezolano Miguel Ferrari quien ganase en 2013 el premio Goya por mejor película hispanoamericana. Una cinta que se encuentra justo en los bordes del drama y la comedia, capaz de abordar el tema de la homosexualidad abiertamente entre un padre homosexual y un hijo heterosexual. Un guión fascinante con metáforas sobre la tolerancia y la aceptación, “Azul y no tan Rosa” nos hace reflexionar mientras reímos.“Porque todo depende de cómo se mire”.
Any Day Now (2012) dir. Travis Fine
“Cualquier día de estos la mezquindad humana desaparecerá”…
Deambulando por las calles va Mario. Con un torpe andar inunda la pantalla de ternura, amor y poesía. Esta es la primera escena con la que el director Travis Fine nos engancha en un estado hipnótico, haciendo creer por un momento que el espectador es quien deambula por la calles desenfocadas. Con una narrativa en espiral, Rudy y Paul escenifican la historia real de una pareja de homosexuales de los años setenta que se enfrenta a una lucha contra el Estado para poder obtener la custodia de Mario, quien es su vecino adolescente con síndrome de Down y quien fuese abandonado a su suerte por una madre consumida en el alcohol y las drogas. Un filme profundamente emotivo y protagonizado por Alan Cumming, a quien recordamos como el peculiar “Billie Blaikie” de la serie lesbica “The L Word”.
En esta ovación el actor nos presenta el amor filial más allá de los tapujos sociales, abordando concretamente el tema de la desigualdad legal hacia las parejas del mismo sexo y la mezquindad humana hacia las personas con discapacidad. Una cinta que sin lugar a dudas no puedes dejar de ver; con un arsenal de pañuelos nos anclamos en la butaca para ver a Rudy y Paul intentar darle a Mario el soporte familiar que nunca tuvo. “En una situación adversa se refleja la intolerancia social”.
North Sea Texas (2012) dir. Bavo Defurne
“Como llenar los espacios en blanco de un romance encerrado?”
Pim colecciona secretos dentro de una caja de zapatos. Así comienza la historia de un adolescente que vive con su madre en una pequeña ciudad de la costa de Bélgica. “North Sea Texas” es una adaptación de la novela juvenil de Andre Soclle; completamente visual y poética nos adentra a la vida de dos adolescentes que experimentan las confusiones de la sexualidad, mezcladas con rechazo, odio y una lucha constante que existe entre los protagonistas. Esta cinta se pinta de colores por todas partes, con un mágico realismo que deja espacios en blanco a propósito para que el público sea capaz de crear su propia historia. Un melodrama silencioso que no puedes perderte. “Qué es la atracción sino no es la pérdida completa de la inocencia”.
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