12 músicos que triunfaron después de los 25 y demuestran que nunca es tarde

La búsqueda del éxito, al igual que la de la felicidad, puede ser eterna. Muchos hombres han perdido la cabeza antes de la que anhelada fama llegara a sus puertas. Y es que la clave es esa precisamente, que aun en los tiempos más difíciles, aun cuando todo se viene abajo, el empeño no debe disminuir en absoluto. Hay a quienes la fortuna les sonría desde la adolescencia, pero a otros les tarda en una especie de prueba de resistencia. Los siguientes músicos estuvieron a punto de darse por vencidos pero algo los hizo continuar. Y su espera fue bien recompensada. 

The Black Keys

Al igual que muchas bandas, este dueto inició componiendo y grabando en el sótano de uno de ellos. Los tres primeros álbumes que lanzaron al mercado estuvieron producidos (aunque ellos hicieron todo en su mayoría) por sellos independientes, y aunque su nombre ya empezaba a difundirse, nunca atravesaba las puertas del indie y el undergroud. La radio no los ponía en la parrilla de programación y las deudas incrementaban velozmente. Sin embargo, se negaban a usar su música con fines comerciales aunque les llegaran buenas propuestas, hasta que la frustración pudo más que ellos y concedieron el permiso para usar una de sus canciones en un comercial de autos. Fue a partir de entonces que el teléfono no dejó de sonar y los sellos independientes cambiaron por grandes productoras. Para cuando el éxito llegó habían transcurrido 10 años desde sus primeras grabaciones y ambos pasaban de los 30.

Garbage

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Antes de labrar sus propios éxitos Butch y Steve estuvieron detrás de legendarios álbumes como el Nevermind de Nirvana y su productora recibió bandas del tamaño de The Smashing Pumpkins. Estaban conformes con ser buenos productores musicales, pero el espíritu creativo nunca está quieto. Llegada la década de los 90 decidieron lanzarse a la aventura y convocaron a cantantes femeninas para las audiciones. Cuando sus canciones sonaban en la radio en voz de Shirley ya pasaban, por mucho, de los 30. Ella tenía 29.

Seasick Steve

La música lo acompañó por todos los lugares a los que viajó y los techos bajo los cuales durmió, no por ser un aventurero, sino porque carecía de un hogar, así que su aspecto de homeless no es una cuestión de estilo, es la reminiscencia de un estilo de vida difícil y austero.

Durante las décadas de los 80 y 90 fue ayudante de producción de sonido de algunas bandas de la escena de Seattle ya que anteriormente había trabajado para otros músicos siempre con el pensamiento de ser un simple ayudante. Su vida nómada continuó aun después de casado, y no fue hasta los 64 años que se creyó la historia de ser músico y grabó su primer disco. Toda su música fue hecha con instrumentos con una mediana reparación o fabricados por él mismo. 

Ya no puede continuar tan fácilmente su andar nómada, pero la música le ha ayudado a sanar todas las heridas que dejó su pasado sin hogar. Ahora es un músico reconocido y reputado.

The Sonics

La aventura comenzó tocando covers en el garage. Al poco tiempo de tocar su propia música lanzaron dos álbumes casi seguidos y después, cuando nada sucedió, cada integrante continuó por su lado una vida común. Su producción musical se quedó ahí hasta que llegó la era del revival y las nuevas bandas empezaban a desenterrar música para reinterpretarla o como fuente de inspiración. De pronto la música de The Sonics era escuchada en varios lados, eso hizo que los integrantes, maduras y con vidas normales volvieran a sus viejos instrumentos. 

Empezaron las giras y las nuevas creaciones, de una mañana a la otra eran requeridos por grandes escenarios y tenían una fanbase que los coreaba. Con más de 70 años la energía que manaban era de los adolescentes que iniciaron en el garage. 

Bill Withers

Este marine retirado buscó el éxito en las calles de Los Angeles de los años 60. Con la ayuda de trabajos de media jornada o puestos temporales financiaba sus demos para ofrecerlos en las disqueras. Después de grabar el épico “Ain’t No Sunshine” y que a todos loes gustara se rehusaba a abandonar su empleo, ya que la música no funcionaría ni le daría un ingreso estable. Sólo grabando su álbum completo estuvo convencido de que el reconocimiento lo esperaba al final del camino. 

Debbie Harry

No sólo fracaso en su primer intento de liderar una banda, además se había vuelto alcohólica y adicta. En el camino para solventar sus drogas mientras trataba de dejarlas trabajó como secretaria, vendedora de supermercado y descubrió también que podía usar su belleza a su favor, por lo que posó para Playboy.

Habían pasado más de 10 años cuando conoció a Chris Stein, fundaron Blondie y actualmente es una de las pioneras en rockear fuerte y ganar reconocimientos por su gran trabajo musical. 

Jay Z

Comenzó en el negocio musical produciendo sus propios álbumes cuando tenía 28 años y sus creaciones eran tan conocidas como cualquier debutante de rap. Sin embargo, es uno de los raperos que escaló de forma vertiginosa como en una especie de milagro actualmente asciende a los 100 millones de discos vendidos. No obstante, la crítica opina que su verdadero éxito fue contraer matrimonio con Beyonce. Otro milagro. 

James Murphy

Sus aspiraciones musicales lo llevaron a formar parte de bandas anónimas y a quedarse rezagado en la ínfima categoría de “ingeniero de audio”; ínfima en el sentido de sus sueños de ser un gran frontman. Y fue justamente ese sentimiento de pérdida junto con toda la frustración de una vida lo que lo lanzó a la fama. El sencillo “Losing My Edge”, lleno de desprecio hacia sí mismo lo colocó en las listas de interés. A los 30 años inició su carrera como líder de LCD Soundsystem, una de las bandas más apreciadas por las nuevas generaciones.

Pharrell Williams

Como productor tenía 28 años cuando Britney Spears lo llevó al punto máximo con el sencillo “I’m A Slave 4 u”. Y si su objetivo era ese bien podría considerarse afortunado. Pero las aspiraciones de Pharrell iban más allá y tuvo que esperarlas 10 años más tenía 41 años cuando su debut, “Happy”, alcanzó reconocimiento mundial. 

Andrea Bocelli

Sú búsqueda musical duró hasta que tenía 34 años y pudo grabar su primer álbum. Pero el reconocimiento y la gloria a nivel mundial llegaron hasta que tenía 41 y sus canciones eran escuchadas en todos los continentes. 

Thelonius Monk

Fue músico de acompañamiento de muchos grandes artistas. Su estilo y su calidad musical se forjó a base de compartir escenario con Miles Davis, John Coltrane y los grandes de aquella época. Por eso sorprendió al mundo que con su primera producción dejara a la crítica sin habla, esto a la edad de 46 años.

Leonard Cohen

Las composiciones de Leonard Cohen estaban pensadas únicamente para apaciguar sus propios dolores. Por eso cuando la intérprete Alexandra Burke obtuvo el primer lugar en un concurso con su canción, “Hallelujah” Cohen se impresioné bastante. Cohen ya había viajado y experimentado de todo al lado de los legendarios Beat, y fue hasta que cumplió 30 años que cansado del nihilismo de la literatura quiso incursionar en la música. Sin embargo, esta decisión tuvo muchos altibajos ya que los productores no veían con buenos ojos que rebasara la treintena, y entre idas y venidas fue hasta los 50 años que su imperio comenzó al interpretar esa primera llamada del éxito: “Hallelujah”. 

La moraleja de este conteo es: no desistas, nunca sabes lo que puede pasar.

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