
La fraternidad que existe entre Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón y Alejandro G. Iñárritu podría compararse a aquella que existió entre Martin Scorsese, Steven Spielberg, Brian DePalma y hasta George Lucas en el cine norteamericano de los 70. Sus trabajos eran tan buenos, que entre ellos se apoyaban y hacían todo lo posible para que las obras tuvieran éxito. Por eso no es de extrañarnos que Guillermo del Toro siga aclamando Roma, aún cuando la ola de emoción se está dispersando y casi México la ha visto. Como un paso extra, tomó Twitter y ofreció unas cuántas opiniones de por qué ese trabajo de Cuarón es tan importante, relevante y una verdadera obra maestra. Aunque las ideas son cortas, en definitiva dejan mucho qué pensar.

«Para mi, el plano inicial sugiere que la Tierra (el piso infestado de mierda) y el Cielo (el avion) estarán siempre lejos. pero el agua los revela y une brevemente, como un espejo. En Roma las verdades las revela el agua».

«Estos planos de existencia, como la separación de clases en la casa, no se puede zanjar fácilmente . Habrá momentos en los que la familia se “acerque” pero serán pasajeros: “Nos salvo Cleo” y casi de inmediato: “Me preparas un licuado de plátano?”».

«En mi opinión el “silencio” de Cleo es usado como herramienta dramática para el arco de su historia y nos lleva a revelar su dolor más íntimo- revelado por el agua- “No quería que naciera”. Cleo se calla y sofoca su emoción y culmina en esta explosión».

«Un momento clave, orquestado con enorme precisión por Cuarón es el momento en que a Cleo se le rompe la fuente justo en el momento del Halconazo y cuando Fermín entra con la pistola y la camiseta de “Amor es…” Su bebé nace muerto».

«Roma es, en todo sentido, una pintura mural, un fresco enorme. Lo anuncia así el uso de angulares y de elaborados dollys laterales. Cuarón cifra su dramaturgia en imagen y sonido. Todo esta ahí».

«Me parece que esta poco difundido el hecho de que Cuarón y Eugenio Caballero reconstruyeron en un lote enorme, varias cuadras de la Ciudad de México- con banquetas, lamparas, asfalto, tiendas, etc, etc. Un logro titánico».

«Roma no presenta solo dos clases sociales, las barreras están estratificadas entre la familia y los terratenientes de apellido extranjero y aun entre Fermín y Cleo. Esto es patente cuando él la insulta en el campo de entrenamiento»

«Si Roma cifra su narrativa en imagen y sonido, la pista sonora -escuchada en cine- es dinámica, envolvente y sutil- pero precisa».

«Cuarón parece sugerir que todo es cíclico: Por eso, quizá, Pepe recuerda otras vidas en que perteneció a clases y profesiones diferentes. Todo viene y va: solidaridad, amor, la vida… y solo a veces nos podemos abrazar junto al océano».

«La imagen final rima con la inicial. Una vez mas tierra y cielo. Solo Cleo puede transitar entre ellos, con la esencia que le permitió superar la prueba de Zovek. La cinta abre mirando hacia abajo y cierra mirando hacia arriba- pero el avión y el cielo, siempre estarán lejos».
Definitivamente, Del Toro ve más allá que la audiencia promedio. Siendo un verdadero amante del cine, sabe leer el lenguaje de Cuarón y explorar cada uno de los aspectos para explicarnos por qué es una gran obra. Sin duda ayuda a verla con distintos ojos y comprender a la perfección el mensaje del director.

