En Egipto, las bibliotecas eran llamadas: el tesoro de los remedios del alma, pues se creía que los dioses habitaban en las palabras, y todo lo que surge de ellas tiene más poder que cualquier otra cosa en el mundo. Por esta razón, creían que en las páginas escritas se encontraba la cura para todo, desde la tristeza hasta la ignorancia; Jacques Bénigne Bossuet, a pesar de haber defendido la teoría del origen divino del poder para justificar el absolutismo de Luis XIV, calificó a ésta última como la más peligrosa de las enfermedades y el origen de todas las demás.
Para los griegos, el Logos, es decir, la Palabra, no sólo se refería al lenguaje, sino a la inteligencia y al pensamiento divino. Dicen que quien escribe habla con Dios, pues quien redacta lo hace para explicarse a sí mismo lo que no se puede explicar, porque la escritura llega cuando la palabra se retira, cuando la vida se encuentra en un verdadero lío. La literatura, dijo Roberto Bolaño, al contrario que la muerte, vive en la intemperie, en la desprotección, lejos de los gobiernos y de las leyes, salvo la ley de la literatura, la que sólo los mejores entre los mejores son capaces de romper”.
En la historia de la literatura han aparecido grandes oradores, quienes hacen de la palabra su herramienta de trabajo, la convierten en magia y demuestran que la literatura, la máxima expresión de las letras, es aparecer entre la gente sin estar físicamente, es entrar en las almas sin tener que tocar la puerta. Y los mexicanos no son la excepción.
Alberto Chimal, el escritor y crítico literario en cuyo trabajo trata temas e intereses de una variedad inusual entre los escritores mexicanos desde la literatura de imaginación hasta el realismo y la tradición clásica, realizó una lista con los 10 libros de escritores mexicanos que debes leer antes de morir.
Primero sueño, Sor Juana Inés de la Cruz
Cuando se habla de de Sor Juana Inés de la Cruz, se habla de las musas, de las mujeres que evocan arte por todos lados y de todas formas, como las geishas en el imperio japonés, quienes eran, solas ellas, una extensión de la palabra. Sor Juana transforma su vida en arte. De ella se conocen sus ideas filosóficas, sus grandes poemas, sus obras de teatro, su gusto en mitología, lengua, astronomía, música y pintura; una mujer adelantada a su época quien es, junto a Juan Ruiz de Alarcón y Carlos de Sigüenza y Góngora, uno de los máximos exponentes de la literatura novohispana.
Primero sueño es el poema más importante, según la crítica, de la Décima Musa. De acuerdo al testimonio de la poeta, fue la única obra que escribió por gusto. Fue publicado en 1692, como parte del tomo primero de las obras completas de la monja.
El libro rojo, Vicente Riva Palacio
Escrito y publicado por Manuel Payno y Vicente Riva Palacio en 1870 comienza con una recreación de los sucesos que rodearon a la caída del Imperio Azteca en tiempos de Moctezuma II: el cometa que se divisó en 1514 en el Valle de Anáhuac y por el que fueron ejecutados varios sacerdotes al negarse a revelar su catastrófico significado, la llegada de Cortés a Tenochtitlan, la forma en que Moctezuma es tomado prisionero, la matanza que cometen los soldados de Pedro de Alvarado en el atrio del Templo Mayor, la ejecución del emperador mexica y los momentos previos a la llamada “Noche Triste”.
El libro rojo (Algarabía) no es sólo un ejercicio literario de dos protagonistas que recopilaron —a su parecer— los capítulos más trágicos de la historia patria, sino como un ejemplo de lo que aún falta por contar de forma detallada y sólo permanece en la memoria colectiva: las protestas de los ferrocarrileros de 1958, el asalto al cuartel de Madera, la masacre de Tlatelolco en 1968, la llamada “guerra sucia” contra los grupos guerrilleros en los años 70, el terremoto de 1985, el movimiento civil contra el fraude electoral de 1988, el levantamiento zapatista de 1994, la masacre de Acteal en 1997 o la «guerra contra el narco». Todos ellos acontecimientos en los que hay algo más que sangre de por medio.
Al filo del agua, Agustín Yáñez
Agustín Yáñez nació en la ciudad de Guadalajara, Jalisco, el 4 de Mayo de 1904. Su infancia y juventud transcurrieron en su ciudad natal y en el pueblo de Yahualica, de donde era originaria su familia. En esa ciudad hizo sus estudios primarios, preparatorios y profesionales como abogado. En la Universidad Nacional de México se graduó de maestro y Doctor en Filosofía.
Al filo del agua, publicada en 1947, está inspirada en el fanatismo religioso de los habitantes de un pueblo de Jalisco que ven con horror los cambios que traerá la Revolución. Agustín introduce en la narrativa mexicana técnicas novedosas como el monólogo interior o la alteración en los planos temporales. Esta novela ha sido situada entre las obras maestras de la literatura mexicana contemporánea, pues marcó el inicio de una nueva forma de novelar y de tratar la realidad.
Pedro Páramo, Juan Rulfo
En el lecho de muerte de su madre, Juan Preciado le promete a Dolores que regresará a Comala para reclamar lo propio a su padre, Pedro Páramo. Comienza el viaje movido por sus visiones y llega a Comala; allí se encuentra con los espíritus de su madre, Abundio Martínez, Susana San Juan y Eduviges Dyada, entre otros. La historia transcurre en distintas voces, la de Juan Preciado y su difunta madre; se intercalan del mismo modo los diálogos en primera persona del que se cree es Pedro Páramo.
Considerado un referente significativo del realismo mágico, Pedro Páramo es el segundo libro del escritor mexicano Juan Rulfo, después de El Llano en llamas (1953), y una de las obras cumbres de la Literatura Universal.
El 18 de julio de 1955 se publica la novela Pedro Páramo, de la que se editaron tres adelantos en las revistas Las letras patrias, Universidad de México y Dintel. Por su complejidad en la estructura narrativa, la propia interiorización del autor en sus personajes, sus escenas compuestas por metáforas y las valiosas imágenes que reconstruyen en el imaginario colectivo, la novela es un referente de la literatura en español y un acercamiento a la figura de Rulfo, cuya trascendencia como uno de los mejores escritores del siglo XX se traduce en El Llano en llamas y Pedro Páramo.
Confabulario, Juan José Arreola
Emanuel Carballo, el crítico incómodo pero necesario, quien murió el pasado 20 de abril, dijo de Juan José Arreola, el autodidacta de poderosa imaginación, ejerció los más disímiles oficios: vendedor ambulante, periodista, maestro y sobre todo charlista de palabra deslumbrante y ademanes categóricos. Inquietador profesional de vidas y sensibilidades, buena parte de la |oven narrativa mexicana le debe enseñanzas definitivas. Su primer libro: Varia invención, lo situó como uno de los mejores cuentistas actuales.
En Confabulario, editado en 1952, Arreola nos ofrece una serie de relatos cortos en donde el humor permea, la sátira y la ironía se hacen presentes a través de situaciones cotidianas absurdas, exageradas e incluso nos hacen reflexionar, como el caso del Guardagujas, singular cuento lleno de gran realismo mágico; o Pueblerina, Un pacto con el diablo y Corrido, son relatos que entretendrán al lector de principio a fin.
El libro vacío, Josefina Vicens
Escrita en 1958 por la tabasqueña Josefina Vicens, El libro vacío le dio el Premio Xavier Villaurrutia el mismo año de su publicación (1958), siendo la primera mujer en ganar este reconocimiento.
Josefina Vicens con El libro vacío, “resulta fraternal -dice Octavio Paz- pues cada hombre que asume su condición solitaria y la verdad de su propia nada, asume la condición fatal de los hombres de nuestra época y puede participar y compartir el destino general”.
Aura, de Carlos Fuentes
Carlos Fuentes formó parte del llamado Boom latinoamericano, surgido entre 1960 y 1970, junto con otras figuras emblemáticas de la literatura latinoamericana: Gabriel García Márquez (Colombia), Julio Cortázar (Argentina) y Mario Vargas Llosa (Perú), quienes fueron en su época jóvenes escritores, que se apartaron de convencionalismos para hacer un trabajo más experimental con una carga política que sería reflejo de la situación que se vivía en América Latina.
Aura es una novela corta, obra del ganador del Premio Cervantes, el escritor mexicano, Carlos Fuentes. La historia está situada en el año 1961 en la Ciudad de México. Esta obra es considerada como una de las más importantes de este novelista y una de las mejores de la narrativa mexicana del siglo XX. Fue publicada en México en 1962, mismo año en que se publicó otra popular novela de Fuentes, La muerte de Artemio Cruz. Ambas forman parte del fenómeno literario conocido como Boom latinoamericano, que tuvo lugar entre las décadas de 1950 y 1970 en toda América Latina.
Los sueños de la bella durmiente, Emiliano González
Emiliano González nació en 1955; precoz, ha sido la persona más joven en ganar el prestigioso premio Xavier Villaurrutia: lo obtuvo a los 23 años, en 1978, justamente por Los sueños de la bella durmiente, colección mutante de cuentos y poemas que comienza con “Rudisbroeck o los autómatas” y fue publicada por la desaparecida editorial Joaquín Mortiz en su famosa Serie del Volador. (Una reedición de los cuentos del libro, con el mismo título, fue publicada por Conaculta en su colección La Centena y aún se encuentra disponible.) Alberto Chimal.
Obra poética, de Octavio Paz
Vida, lenguaje y soledad. El otro, el amor y la presencia. El árbol, la piedra y el fuego. Todos los temas son los de Octavio Paz. Cada elemento en el que uno se halla es una circunstancia que Paz encuentra maravillosa para emprender un camino sapiencial hacia su forma de comprender el mundo, su realidad.
Octavio Paz estuvo en constante renovación; siempre al tanto de los cambios que se producían en la poesía y, tras tener contacto con estos, experimentaba hasta obtener “poesía profunda”. En cuanto ideología, el escritor sufrió varias desilusiones por parte del gobierno, tal fue el caso de la masacre de Tlalteloco, pues siendo el representante de México en la embajada India, en forma de protesta, dejó su puesto como una forma de demostrar su inconformidad. Más allá de su descontento y literatura, Octavio Paz murió como uno de los más grandes literarios del siglo XX, reafirmando así una de sus frases: Dime cómo mueres, y te diré quién eres.
Trabajos del reino, Yuri Herrera
Yuri Herrera destaca con su primer libro Trabajos del reino, en el que, a través de la mirada de un compositor de corridos, despliega ante el lector un panorama de la “vida palaciega” de un cártel del narcotráfico. Lobo, protagonista y narrador de la novela, es un ser marginado desde su nacimiento. No posee educación, pero le sobra el talento para convertir en cantos épicos los sucesos notables, por eso es el Artista. Una tarde, mientras divierte con música y voz a un ebrio en una cantina, se topa con el hombre que habrá de transformar su vida: “Era un rey, y a su alrededor todo cobraba sentido. Los hombres luchaban por él, las mujeres parían para él; él protegía y regalaba, y cada cual, en el reino, tenía por su gracia un lugar preciso.” Tras presenciar cómo el soberano deshace a balazos a un pobre imbécil, Lobo decide seguirlo hasta su corte. Letras libres.
