Somos amantes de lo inmediato, de la rapidez, nuestra concepción del tiempo se parece mucho al estresado Conejo Blanco, siempre apresurado mientras se pierde la felicidad de fluir junto con el azar del país de las maravillas. La tecnología cambió los estilos de vida, ahora todos tenemos acceso a una cámara en nuestro teléfono celular, las distancias se han acortado entre las interferencias de una videollamada y hemos reemplazado las risas entre amigos por letras vacías en un chat.
Sin embargo, el universo digital nos ha conectado también con múltiples posibilidades para interactuar y comunicar ideas.
El arte fluye siempre a la par de las innovaciones del hombre, y se revoluciona hasta adaptarse a las mentes inquietas e insaciables que tienen muchos mensajes que comunicar y representan el espíritu de cada época. En la década de los 80, como respuesta a la exigencia de una mayor libertad creativa e inspirados en el hecho indiscutible de que es nuestro cuerpo lo que en realidad habla por nosotros todo el tiempo, el arte y cuerpo se comenzaron a concebir de una manera diferente, una que traduce nuestras señas y gestos en un lenguaje que las palabras y los trazos no logran contener.
Cuando el concepto salió de los límites del lienzo, surgió el arte acción, pero el ciclo del arte y la creatividad no se detiene nunca, y continuó reclamando nuevas formas de creación como el video performance: una fusión que nace de la experimentación entre las artes performáticas y la aplicación de la tecnología.
El videoperformance no es el registro de una acción, sino un concepto creado para que ambas disciplinas se vuelvan una sola al expresar un mensaje común. Lleva la fuerza expresiva corporal a un nivel que alcanza otra dimensión, fuera de nosotros mismos para trascender los límites de nuestra presencia humana. Transmisiones del cuerpo coexistiendo con la posibilidad latente de transformar la realidad en instantes surreales y encuentros imposibles.
Para difundir esta disciplina, en 2006 surgió el “Festival Internacional de Videoperformance de la Ciudad de México EJECT”, bajo la dirección del performancero mexicano y promotor del performance: Pancho López. Este proyecto concentra las propuestas contemporáneas internacionales y las distribuye en este canal para su fortalecimiento y su contacto con el público, al sensibilizarlo ante estas prácticas que se alejan por completo de la visión tradicional del arte.
Desde su primera edición, EJECT funcionó como un espacio para difundir y exhibir material seleccionado, con una convocatoria abierta a la participación de creadores de todo el mundo. A lo largo de cuatro ediciones, el festival ha proyectado obras provenientes de países como Alemania, Argentina, Brasil, Canadá, Chile, Colombia, Cuba, España, Estados Unidos, Francia, Inglaterra, Suecia, Suiza y, por supuesto, México.
Este año, EJECT se despide del público con la V Edición del festival, la cual será un homenaje a la labor de 10 años de promover el videoperformance, que se acompañará de una serie de retrospectivas y curadurías acerca de los festivales anteriores, junto con un ciclo de conversatorios.
Además, se realizará un homenaje a la reconocida pionera del videoarte mexicano: Sarah Minter, y se presentará un video del famoso artista chicano: Guillermo Gómez Peña. Fieles al objetivo de difundir la importancia de esta práctica artística y el uso del video como herramienta performática, se integrará un videocatálogo que compila los más de 100 videoperformances seleccionados en el festival a lo largo de su trayectoria, el cual será distribuido gratuitamente con el invaluable apoyo del Laboratorio Arte Alameda. Otro de los objetivos de esta última edición es la creación de un fondo con aproximadamente 400 videoperformances que se donará al Centro de Documentación Príamo Lozada para su consulta pública.
La quinta edición de “EJECT” se llevará a cabo del 17 al 18 de noviembre en el Laboratorio Arte Alameda, ubicado en Doctor Mora #7, en la Colonia Centro. Este festival que fomenta la experimentación sin límites te invita a participar y formar parte de la historia del video performance, sólo debes llevar tu video en formato DVD directamente a las instalaciones del Laboratorio Arte Alameda. Sólo recibirán una propuesta por cada participante, la inscripción no tiene costo y no se acepta obra por envío electrónico ni con una duración mayor a siete minutos.
¡La convocatoria termina el 30 de septiembre!
Para mayor información, puedes pedir informan en estos contactos:
María Eugenia Briones al teléfono 86475660, o con Pancho López al 0445532700218.
También puedes consultar:
Perfo-Red MX
EJECT
