Kris Tate: entre colores y formas geométricas

A través de ilustraciones llenas de color y folklor, el trabajo de Kris Tate, artista visual, destaca por la versatilidad en su obra. Su universo es flexible, multidimensional: una constelación de pequeñas observaciones que van de un medio a otro. Gracias a diseños llenos de símbolos, las ilustraciones se vuelven imágenes que gritan secretos, que mezclan culturas y que guardan en su estética la más pura esencia de su creador mediante trazos que no titubean.

Kris Tate, artista guatemalteca, tras haber obtenido la licenciatura en arte y diseño gráfico en Guatemala, se trasladó a Reino Unido, donde su estilo brillante y lleno de colores llamativos se han convertido en parte del “Urban Outfitter”, pues sus obras se encuentra igual en las paredes de una galería, que en los estampados de una camiseta.

La geometría rodea a los seres, no los encierra; sólo muestra su proporción a través de líneas y vértices, ilustraciones limpias que enfatizan la belleza de los animales y la cultura guatemalteca. Haciendo referencia a las artesanías de su país, Tate mantiene las antiguas características del gran colorido y elaboración, ilustraciones inspiradas y dotadas de una vocación al bordado, así como al teje y maneje de los más hermosos colores: desde los tradicionales huipiles y cortes, paños rectangulares que usan como faldas, hasta una diversidad de bolsos, morrales,mochilas, mantas, colchas, mantelería, chales y bufandas; máscaras, piedras y maderas talladas, etc.

El arte de la guatemalteca está inspirado en la belleza cruda de la naturaleza, en los animales del bosque así como en su cultura, todo esto es acompaña de formas geométricas. En la búsqueda de la inspiración se observan fotos de su vida, retratos, animales, sentimientos, las emociones y la historia de los lugares que ha vivido, su trabajo es audaz, vibrante y lleno de vida.