Dostoyevski se inserta en la mente hasta desgarrarla. Antes de que llegaran Kafka, Fitzgerald o Sartre, el autor ruso se encargó de hacer que los lectores sintieran la ansiedad como nunca antes en sus vidas; los personajes de sus historias están atormentados, narran sus ideas desordenadas debido a la decadencia de la sociedad y las expectativas que las personas tienen hacia ellos. “El Idiota”, “El Doble” y “El adolescente” hicieron preguntas sobre elecciones morales y éticas, mostraron el verdadero estado mental de quienes sufren condiciones psicológicas e influenciaron a la literatura contemporánea gracias al portentoso estilo que usó el autor para analizar los miedos más profundos de las personas y la forma en que sus elecciones los pueden llevar a la perdición.

Además de esas obras, Dostoyevski escribió la novela psicológica por excelencia: “Crimen y castigo”, posiblemente su más grande trabajo, en el que profundiza en la filosofía del libre albedrío y sobre cómo puede afectar la psique de las personas una vez que se considera la idea de que los humanos no viven bajo ninguna regla natural, que deberían realizar cualquier acción, ya que no siempre se recibirá un castigo proporcional.
En la novela, el protagonista, Rodion Raskólinov, pone a prueba su moral al decidirse a cometer un crimen sólo por el derecho a hacer lo que quiera, pensando en que no tendrá que enfrentarse a la justicia. Sin embargo, termina atormentado en un ciclo de ansiedad, sintiendo culpa por la atrocidad que cometió.
“Crimen y castigo” puede parecer una de las obras más complejas de Dostoyevski, pero en realidad es una de las más sencillas, incluso es usada en instituciones alrededor del mundo como un ejercicio de literatura para los estudiantes de preparatoria. Su estilo honesto, crudo y realista, hace que el lector se adentre en los mismos dilemas morales por los que está pasando Raskólinov. Su influencia no sólo está presente en la literatura, ha alcanzado también al cine en directores como Woody Allen, Darren Aronofsky y Richard Ayoade.
Así que, si prefieres el séptimo arte y quieres entender por completo “Crimen y castigo”, basta con ver algunas películas basadas en el texto (o influenciadas por él) que demuestran que la filosofía de Dostoyevski es parte de la naturaleza humana y que su relato es tan relevante en la actualidad como lo fue cuando se publicó en 1866.
“Crimes and Misdemeanors” (1989)
Woody Allen

Woody Allen posiblemente es el autor más similar a Dostoyevski en el mundo del cine. Allen sintetiza la ansiedad y la locura de los relatos del escritor ruso en sus historias y “Crimes and Misdemeanors” es justamente un homenaje a su novela más famosa, tanto así que el título hace una referencia directa. Este filme presenta los mismos dilemas morales a los que se enfrenta Raskólinov en el personaje principal interpretado por Martin Landau, un hombre promedio que comienza a aburrirse de su vida y decide cometer atrocidades con tal de mantenerse en calma; su problema llega cuando la culpa por sus acciones lo carcome y su consciencia se desmorona. A diferencia de otros trabajos de Allen, no es humorístico y lidia seriamente con las consecuencias éticas de abusar del libre albedrío.
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“Match Point” (2006)
Woody Allen

La crítica comparó este otro trabajo de Allen con “Crimes and Misdemeanors”, ya que también habla sobre los mismos dilemas, ofreciendo la perspectiva presentada por Dostoyevski. En forma de thriller psicológico, el filme aborda los temas del éxito, el deseo, la avaricia, el exceso y los ideales nacidos a partir de una sociedad capitalista como si fuese escrito por el mismo autor de “El Idiota”. Con un giro más contemporáneo, habla sobre el tormento de la mente después de enfrentarse a las consecuencias de distintos errores que fueron cometidos con fines egoístas.
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“Irrational Man” (2015)
Woody Allen

Cumpliendo una especie de trilogía, esta es la tercera cinta que usa la novela como base y que intenta trasladar lo que escribió Dostoyevski de una manera fiel. “Irrational Man” quizás es la mas desconcertante de las películas del director, especialmente porque pasa de ser una comedia tradicional aburrida a un perturbador thriller en el que la mente humana aterra a la audiencia en distintos niveles. La forma en que el protagonista comienza a mirar la vida y cómo busca sólo complacerse es un reflejo del egoísmo que vive dentro de las personas, sin embargo, a diferencia de otros personajes, él no siente culpa, lo cual hace de esta historia un análisis sobre el instinto humano y el verdadero lugar en el que nace la moral.
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“The Machinist” (2004)
Brad Anderson

Más allá de Woody Allen, añadimos “The Machinist” por ser un fiel retrato de la ansiedad desgarradora que puede nacer en la psique de alguien por la culpa de haber cometido un crimen. El personaje de Christian Bale sigue un arco narrativo similar al del protagonista de “Crimen y castigo”, sin embargo, esta historia es aún más impactante por la violenta forma en que está filmada. Brad Anderson logra insertarnos en la psique del individuo que vemos en pantalla y motiva a cuestionar las consecuencias morales y psicológicas de cometer atrocidades y de cómo una prisión imaginaria puede ser más destructiva que una real.
Algunos le temen a “Crimen y castigo” porque creen que es una novela demasiado pesada como para tomarla con sencillez, sin embargo, es uno de los trabajos más accesibles e increíbles de Dostoyevski, su protagonista no es un hombre perturbado, sino un simple estudiante con dudas sobre la vida y una creciente ansiedad que se desarrollará durante el resto de su vida. El autor nos enseñó a mirar dentro de nosotros y ver el caos que reside ahí. Así que, si ver un poco de cine ayuda a entenderlo, basta con mirar a Woody Allen o “The Machinist” y sus odiseas por la ansiedad resolverán todas las dudas y abrirá nuestra percepción hacia la pesadilla del pensamiento humano.
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