Todo lo relacionado con el mundo nocturno de París se convirtió en uno de los temas principales de su obra. Pintaba a los actores, bailarines, burgueses y prostitutas; esa preferencia por los paisajes con luz artificial le permitió tener mayor libertad en el manejo y selección de colores. Nacido en la localidad francesa de Albi, Toulouse-Lautrec fue un pintor y cartelista quien plasmó la esencia de la vida nocturna parisina del siglo XIX a través de carteles e ilustraciones que actualmente se encuentran en postales, libros y cualquier tipo de souvenir en el país europeo, además, señaló los primeros pasos en la publicidad y el diseño, marcando una visible influencia en las futuras generaciones.
Los dueños de los cabarets parisinos le pedían carteles exclusivos para promocionar sus eventos; este tipo de trabajos entusiasmaban mucho a Lautrec, quien solía pasar las noches dibujando en estos locales. Haciendo ilustración todo lo que veía, logró vender una enorme cantidad de obras, su popularidad se basó en sus ilustraciones para revistas y carteles publicitarios. Varios de los cuadros y carteles que realizó se los dedicó a una de sus grandes amigas, una bailarina del cabaret parisino Moulin Rouge, su nombre era Jane Avril; Toulouse inmortalizó la imagen de su joven amiga en muchas de las obras que actualmente se encuentran en el Museo Orsay, en París.
El francés tenía grandes problemas con el alcohol, esta adicción le causo manías, depresiones y neurosis; sin embargo, a pesar de esto seguía teniendo una gran habilidad para pintar de forma rápida y firme. En 1899 fue internado en un sanatorio mental, allí realizó una serie de dibujos titulados En el circo, uno de los trabajos de esta colección perteneció a uno de los propietarios del Moulin Rouge y decoraba el vestíbulo del local el día de su inauguración en 1889.
Con más de 135 mil visitantes, este año el Museo del Palacio de Bellas Artes albergó su increíble obra pero anunció el próximo cierre de El París de Toulouse-Lautrec. Impresos y carteles del MoMA, exposición que rescata, mediante más de cien obras, el trabajo y las aportaciones visuales de Henri de Toulouse-Lautrec. Aquí cinco razones para no perdérsela:
1. Después de 72 años de la última vez que se presentó parte de la obra de Toulouse-Lautrec en el Museo del Palacio de Bellas Artes, llega por primera vez a México una selección de impresos y carteles realizados durante la cúspide de la carrera de uno de los más talentosos e innovadores artistas visuales de la época.
2. Conformada en su mayoría por dibujos, fotografías, litografías y filmes, esta exposición permite apreciar la vida parisina, especialmente la nocturna, de fines del siglo XIX, de la mano del creador francés.
3. En esta muestra se presentan los carteles más importantes del artista. Entre ellos La payasa en el Mounlin Rouge (1897), pieza que detonó la fama del cabaret del mismo nombre,y Moulin Rouge, La Goulue (1891), litografía que se exhibe por primera vez al público.
4. Está dividida en seis núcleos temáticos que van desde su tránsito por Montmartre, barrio en París donde solían refugiarse criminales, prostitutas, artistas y bohemios, su relación con algunos de sus personajes dentro y fuera del espectáculo, su pasión por las mujeres, hasta sus colaboraciones con la prensa y compañías de teatro.
5. Además de disfrutar de las obras que dieron vida a las calles de París, el público puede deleitarse con la exposición en compañía de la playlist realizada por Susana Zabaleta especialmente para la muestra. Para vivir esta esta experiencia sólo hay que seguir el perfil del museo en Spotify (mbellasartes) y visitar la exhibición.
El París de Toulouse-Lautrec. Impresos y carteles del MoMA estará abierta hasta el 27 de noviembre de martes a domingo de las 10:00 a las 18:00. El costo del boleto es de 60 pesos. La entrada es gratuita para estudiantes, maestros, mayores de 60 años, menores de 13, discapacitados y pensionados. Domingos entrada libre al público en general.
La obra de Toulouse se caracteriza por manifestarse como un estilo fotográfico, por su capacidad de capturar el movimiento de las escenas y personajes, la originalidad en sus encuadres y la influencia impresionista que tuvo durante su época como estudiante, mezclando en sólo un soporte técnicas como óleo, tiza, pastel y tinta china. Si quieres saber mas del artista, no te pierdas estas cosas que no sabías del artista francés.
