El cine de animación es uno de nuestros favoritos. Las historias en este formato nos han entregado películas y personajes entrañables. Sin embargo, aunque en pantalla parecen perfectos, detrás de ellas se esconden grandes desafíos para quienes estuvieron a cargo de darles vida.
7 personajes animados que fueron una pesadilla para sus animadores
Animar estos personajes no fue tarea fácil, y aunque solo vemos el producto final, hay múltiples razones por las cuales se volvieron la peor pesadilla de sus creadores.
Spider Punk – Spider-Man Across The Spider Verse
Cuando creímos que ‘Into The Spider-Verse’ era buena, su secuela llegó a inaugurar un nuevo nivel de asombro. Esta película nos presenta a Hobbie Brown, también conocido como Spider-Punk.
Solo para que se den una idea, este personaje tomó 3 años en terminar de ser animado, y para darle un aspecto mucho más anárquico como bien se describe a sí mismo, los animadores utilizaron diferentes velocidades de animación, variando entre los frames que le dan el ritmo de movimiento.
- Disponible en Max
Cell – Dragon Ball Z
Por su parte, el equipo detrás de Dragon Ball Z habló de lo difícil que fue crear a Cell, y es que en las varias fases que vemos a lo largo del show, hubo algunas que fueron mucho más complicadas que otras, principalmente por todo los puntos y rasgos que caracterizan al personaje.Esto podría ser una explicación a por qué nunca lo volvimos a ver en pantalla, pero a otros villanos sí.
- Disponible en Prime Video
Hank – Buscando a Dory
No cabe duda que ‘Buscando a Dory’ fue una revolución para el cine de animación, y es que esta película llegó con grandes avances en torno a la animación del agua y de personajes acuáticos.
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Este personaje presento dificultades de todo tipo: desde las mecánicas de cada uno de sus tentáculos para hacer de sus movimientos algo mucho más real, hasta textura de su piel y cómo esta lograba camuflajearse con el entorno.
- Disponible en Disney+
Ember – Elementals
A pesar de que el debut de esta película de Pixar no fue lo que se esperaba, la manufactura que hubo detrás es toda una obra de arte. Cada uno de los personajes que aparecen en la película está compuesto por un elemento diferente (tierra, agua, aire y fuego), lo que implicó muchísimo trabajo para los animadores pues cada uno tiene propiedades físicas diferentes.
Por su parte, Ember fue uno de los personajes más difíciles de animar, pues requería crear movimientos que reflejaran la naturaleza fluida y errática del fuego.
- Disponible en Disney+
Lord Shen – Kung Fu Panda 2
Shen es un pavo real leucístico, lo que significa que tiene plumas blancas en lugar de las típicas plumas coloridas de un pavo real. De acuerdo con los animadores, la dificultad de este personaje proviene de las texturas de cada parte de su cuerpo, desde las plumas, su vestimenta, hasta las armas que utiliza en combate durante la película.
- Disponible en Prime Video
Devastator – Transformers: Revenge of The Fallen
Hasta este momento, Devastator sigue siendo considerado como uno de los personajes más difíciles de animar en toda la historia del cine. Solo para que se den una idea, su manufactura hizo estallar algunas computadoras durante el proceso de render, y es que a diferencia de otros personajes de la película como Optimus Prime que tiene 10 mil partes móviles, Devastator tenía cerca de 80 mil.
- Disponible en Disney+
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James P. Sullivan – Monsters Inc.
Esta película ya cumplió 23 años y sigue siendo una de las más queridas por el público, sin embargo, muy pocos saben que la creación de James P. Sullivan fue una de las más difíciles de la época por su aspecto peludo.
A pesar de todo, él fue un precedente para crear nuevos softwares de animación de cabello, por lo que ahora podemos ver gráficos mucho más fluidos en pantalla.
- Disponible en Disney+
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