Texto y entrevista por: Víctor López Velade
@VictorVSant
Adriana Barraza no sólo es una actriz que ha logrado sellar su presencia dentro de la historia del cine mexicano por convertirse en la tercera actriz mexicana nominada al Oscar (por el filme “Babel” en 2006), sino que la respetada artista se ha convertido en una institución de enseñanza histriónica gracias a que fue una de las creadoras del método conocido como “actuación técnica”. Hoy se le conoce y es reconocida dentro del medio como la maestra Barraza.
A casi una década de su nominación a los Premios de la Academia, Adriana Barraza sigue llevando muy en alto el nombre de México con su talento y presencia escénica tanto en filmes nacionales como extranjeros. Continúa deleitándonos a través de ellos con sus exquisitas interpretaciones.
A continuación presentamos la entrevista realizada a la actriz Adriana Barraza:
–¿Qué tiene el teatro que la ha llevado a seguir actuando en los escenarios a pesar de tener una consolidada carrera en el cine?
El teatro es la base de la carrera de actor. Es un medio maravilloso que ningún actor puede dejar de hacer aunque se trabaje en cine, televisión, comerciales, etc. El teatro dignifica y le da sentido a esta profesión. Tener la posibilidad del trabajo de mesa, los ensayos, buscar el interior del personaje, los matices, entenderlo para después sentir la emoción de cada función y darse cuenta que ninguna función es igual es sumamente gratificante.
–¿Qué significa ser un gran referente en lo que se refiere a la enseñanza histriónica siendo la actuación una gran pasión en su vida?
Te agradezco que me consideres un referente en cuanto a la enseñanza. Son ya más de 37 años desempeñándome como maestra. Aunque lo más importante para mí no es ser un referente en ningún aspecto, sino estar al día en cuanto a pedagogía se trata; ser digna, honesta y responsable para poder pararnos mi equipo de maestros y yo frente a un alumno. Buscar la manera de que cada alumno se lleve lo mejor de nosotros, eso es lo importante.
–¿Cómo ha sido la experiencia de laborar en el mundo del cine desde diferentes perspectivas, tales como la dirección de escena o la actuación ante las cámaras?
El cine tiene sus propias características y necesidades con respecto a la actuación. Para mí, mientras soy actriz, lo más importante es tenerle respeto a mi director y acatar sus necesidades. Sólo cuando le toca a uno un director que no está muy preparado, es cuando, en lo particular, pienso en qué hubiera hecho yo en su lugar. Especialmente en el cine porque yo sé dirigir solamente televisión.
–El papel de Amelia en “Babel” significó un gran parteaguas en su trayectoria ¿Qué significado tiene para usted este personaje así como tal filme?
Amelia siempre será un personaje que agradeceré haber hecho, no solamente por las consecuencias que se suscitaron cuando filmé Babel (convirtiéndose en la tercera actriz mexicana que obtuvo una nominación al Oscar), sino porque rara vez se tiene la posibilidad de hacer personajes tan épicos como éste. Lo disfruté muchísimo desde la audición hasta el último día de filmación, ya que Amelia se construyó entre Alejandro Gonzalez Iñarritu y yo día a día. Después sólo me resta darle gracias a Dios, a Alejandro y todo el público que se conmovió con la historia de Amelia y la película “Babel”.
–En contrapartes al éxito de tal papel, ¿ha sido complicado desprenderse del personaje para obtener roles más diversos en proyectos posteriores a Babel?
No, la verdad es que desde hace ya ocho años he hecho toda clase de papeles en Hollywood, México, Argentina, Colombia y Chile. No me pudo quejar en ningún sentido.
–¿Qué se siente ser parte de ese renacer del cine mexicano que vino muy de la mano con filmes como “Amores Perros” y que alcanzó un punto cúspide en “Babel”? ¿Qué opina de la proyección que goza el cine mexicano internacionalmente en la actualidad?
Que ha sido labor de muchos hacer camino en el cine mexicano. Hay tantos a quien agradecerle que nos hayan dado maravillosas películas como Arturo Rispstein, Alfonso Arau, y tantos más. Yo creo que la proyección que tiene ahora nuestro cine es el conjunto de toda la plataforma que muchos formaron y el talento, esfuerzo y trabajo de los nuevos cineastas y muchos jóvenes que en Cannes han demostrado quiénes son en el cine mexicano. Eso a mí me hace muy feliz.
–En cuanto a su participación en Cake, ¿qué fue lo que más le atrajo del personaje como del argumento de tal filme?
La historia, trabajar con Jennifer Aniston, a quien sentía como una conocida mía por los años que fui espectadora de Friends, el director y la maravillosa carta que me mandó Ben Barnz, el divino director. ¡Es una película que disfruté muchísimo!
–¿Qué tiene que tener un personaje o una película para que Adriana Barraza se sienta atraída por el proyecto?
Que me permita verme haciendo algo interesante, a veces he leído guiones con personajes hermosos pero que no son para mí, o es lo que yo creo, y desisto de hacerlo. Pero si me conmueve o le encuentro la vuelta creativa, emotiva o de puro gusto, lo hago.
–¿Qué película, tanto del cine mexicano como internacional, le hubiera gustado protagonizar?
¡No sé! La verdad es que las películas que admiro mucho es por todos los elementos, especialmente por las actuaciones y si no fueran esos actores no me encantaría.
