Crecimos entre películas de princesas de Disney que nos hicieron creer que las mujeres son débiles, delicadas como el “pétalo de una rosa” y deben de ser rescatadas por un príncipe. Sin embargo, en pleno 2022, esas historias ya quedaron en el pasado.
En los últimos años, el papel de las mujeres ante el mundo ha sido sumamente importante y los estereotipos poco a poco se han roto para cambiar la mentalidad de aquellas generaciones que crecieron con una mentalidad machista, para prueba los movimientos feministas que han luchado por la igualdad entre los géneros.
Dicho movimiento ha sido contundente en la sociedad y permeado en diversos aspectos, entre ellos, claramente en el mundo del cine y entretenimiento en los cuales las historias ya han sido modificadas dejando atrás aquellas ideologías con las que nos hicieron crecer.
Con base en los anterior, a continuación hacemos un repaso sobre algunas de las películas más famosas de Disney que le han dado gran voz y reconocimiento a sus protagonistas femeninas.
Enredados (2010)
Aunque la lucha feminista comenzó hace muchos años cuando las mujeres comenzaron a exigir los mismos derechos de los hombres, tristemente ha ganado más importancia en los últimos tiempos. Al tanto, podríamos decir que una de las primeras películas que cambiaron el papel de la mujer en las historias fue “Enredados”.
¿Por qué? A comparación del cuento que crecimos escuchando, esta película es una readaptación en la que Rapunzel se libera de su torre con su pelo y un sartén, dos símbolos clásicos de la feminidad. En esta historia, ella no es rescatada por el hombre sino todo lo contrario.
Valiente (2012)
Como su mismo nombre lo dice, en esta cinta, la mujer es la valiente que rechaza esa necesidad por encontrar un pretendiente que involucra la relación que tiene con su madre.
De acuerdo a la productora del filme, Katherine Sarafian, su cabellera libre y rebelde no es casualidad sino que es una característica importante de su personalidad aguerrida.
Frozen (2013)
Elsa no necesita un hombre para ser reina y busca encontrar su libertad, descubriéndose y luchando contra ella misma, un camino que la hará darse cuenta de muchas cosas después de vivir en una jaula de oro y hielo (literal).
Moana (2016)
En esta cinta, la protagonista Moana se da cuenta que debe esforzarse para lograr todo lo que se propone, no es una princesa sino una guerrera que no quiere ser rescatada sino todo lo contrario.
La Bella y la Bestia Live-Action (2017)
Aunque crecimos viendo y escuchando la historia animada, en 2017 llegó el Live-Action protagonizado por Emma Watson con grandes lecciones feministas, entre las que se destacan el luchar por tus ideales y cumplir tus propios sueños sin necesidad de un hombre.
Se dice que en la película, fue la propia Emma Watson, quien no quiso usar corset para su personaje para mandar un mensaje de aceptación y amor propio a todas las niñas.
Aladdín Live Action (2019)
Esta vez la princesa elige su propio destino, y eso se refleja en una de las frases más importantes por parte de Jasmine: “No soy un premio para ganar”, en su lucha contra la opresiva ley del matrimonio concertado en su país.
Mulán Live-Action (2020)
Desde la historia animada, probablemente Mulán fue la primera princesa que rompió con los estereotipos, dejando atrás los vestidos y al príncipe, ella se convirtió en una guerrera para salvar a su país, dejando atrás el famoso dicho de “delicada como el pétalo de una rosa”.
Encanto (2021)
En esta producción de Disney, Mirabel es un gran ejemplo de que ser una mujer poderosa se logra desde el corazón, a pesar del rechazo y de no tener poderes como su familia, es quien hace todo para salvarla.
Además de que hay otro personaje que rompe con los paradigmas, se trata de la abuela Alma Madrigal, quien deja de ser la típica abuelita cariñosa y sensible para mostrarse como una mujer guerrera.
En palabras de la actriz colombiana María Cecilia Botero, quien da voz al personaje animado: “Esta es una abuela colombiana, una abuela latina y eso define muchas cosas, las mujeres latinas”.
Red (2022)
Desde su estreno ‘Red’, llamó la atención por romper tabúes y mostrar una realidad tan grande como lo son los cambios durante la pubertad. Meilin “Mei” Lee nos mostró esa faceta que nunca antes habíamos visto en una película animada y mucho menos de Pixar.
Así como nos enseñó que todas las mujeres somos fuertes y tenemos que aprender a vivir con todos los cambios que sufre nuestro cuerpo, no verlo como una debilidad sino lo contrario.
No hay duda de que los papeles y las historias han cambiado en los últimos años, ayudando a través de su mensaje a visualizar una sociedad contemporánea que debe dejar atrás los estereotipos impuestos para explorar una nueva realidad. Ya era hora. Y aunque, quizá las películas mencionadas anteriormente no abarcan en su totalidad la importancia de hablar sin tabúes, ya es un buen avance.