I’d like to be under the sea In an octopus’ garden in the shade He’d let us in, knows where we’ve been In his octopus’ garden in the shade … Para muchos, el primer acercamiento al inglés fueron The Beatles, y el puente que une esta relación es “Octopus’s Garden”, que entre un dulce cuento marca el adiós de la banda al ser el último track de su último disco: Abbey Road; pero no sólo estos hechos fueron los que la marcaron como memorable, pues “Octopus’s Garden” se recuerda como EL gran momento de Ringo y como la segunda canción que escribió para el cuarteto en la que nos lleva a tomar el té en el jardín de un pulpo bajo del mar. La historia más bella que habla sobre las profundidades del mar, llegó a la imaginación de Ringo estando en el barco de Peter Sellers en Cerdeña, en 1968 y el capitán le contó a Starr sobre cómo los pulpos viajan alrededor del suelo marino recogiendo piedras y objetos brillantes para construir jardines. Estos animales son criaturas solitarias que se “autosecuestran” en espacios muy pequeños para sentirse protegidos de la depredación marina, y ese momento coincidió justo cuando Ringo se había retirado temporalmente de las sesiones de grabación del White Album por la tensión que ya se estaba generando dentro del grupo. “Me quedé en la cubierta con el capitán y hablamos sobre los pulpos. Me dijo que se cuelgan en sus cuevas y que recorren todo el fondo del mar para encontrar piedras brillantes, latas y botellas para poner en frente de sus cuevas, formando un jardín. Lo encontré fabuloso, porque en ese momento y también quería disfrutar del mar. Más tarde me puse la guitarra y escribí la canción” comentó Ringo en la serie Anthology.
El 5 de septiembre de ese año, Ringo decide volver a los estudios Abbey Road, los otros Beatles lo recibieron con un cartel que decía: “Tú eres el mejor baterista del mundo” sin embargo, él les enseñó la canción hasta enero del siguiente año. La canción fue grabada primero por Starr y George Harrison durante las sesiones de “Get Back” en 1969; y Harrison se expresó de esta canción como de muy pocas otras en la historia de The Beatles: “Ringo se aburre de tocar la batería, y en casa toca un poco el piano, pero sólo sabe alrededor de tres acordes. Lo mismo con la guitarra. Creo que es una canción genial porque, en la superficie, es como una boba canción de niños, pero la letra es grandiosa. […] Todo eso como “descansar nuestra cabeza en el suelo marino” y “estaremos cálidos bajo la tormenta” es genial. Porque es como si este nivel fuera la tormenta y si indagas un poco profundo en tu conciencia, es muy pacífico. Así que Ringo escribió esta canción cósmica sin saberlo.”
Se grabaron 32 tomas de la canción: con Ringo en batería y voz, Harrison y Lennon en las guitarras, y Paul en el bajo y ayudando en los coros pero en esas sesiones, y Harrison había pensado el intro con sólo guitarra y batería. Tres días después, Starr volvió a grabar la voz y a retocar algunas pistas de la batería. A partir de ese momento, los demás empezaron a grabar sus nuevas creaciones. Cuando volvieron a retocar la canción, Paul le metió mano y agregó una nueva pista de bajo, mientras George agregó coros; los toques finales se los dio Ringo cuando grabó efectos de sonido haciendo burbujas en un vaso de agua con el fin de simular un fondo marino. Al otro día la canción ya estaba hecha, y lista para ser incluída en el disco. Así fue que, Ringo y los otros Fabs nos llevaron al Jardín del Pulpo, y éste siempre será un perfecto lugar para refugiarse de las tormentas que invariablemente inunda nuestros mundos.
