Partiendo de la idea de que un guión determina el tiempo, espacio, narrativa y duración de una película, podemos deducir que los detalles de estas líneas serán los que conviertan a un filme en una historia larga e interesante o en una anécdota corta y efímera.Sin juzgar por la duración de cada reproducción en pantalla, es cierto que a veces se incluyen escenas “pato”, como se les llama coloquialmente a las tomas de relleno, o por el contrario, a veces se recorta de más el contenido visual de dicha cinta.
*Grandes guiones que nunca se filmaron y podrían ser obras maestras
El guión de cualquier proyecto debe estar estructurado de tal forma que pueda cubrir o desarrollar la parte literaria (diálogos) y la parte técnica del filme (producción), por lo que debe contener tiempos y espacios totalmente definidos, así como características externas e internas de cada personaje, tales como el vestuario, caracterización y personalidad.
*Cómo escribir un guión cinematográfico
La lista que verás a continuación, habla precisamente de esas películas que vale la pena sentarse a ver desde que empiezan hasta que terminan los créditos. Aunque también sería interesante que esta vez hagas el ejercicio de apagar el celular y las observes con un enfoque distinto, uno en el que emplees cada hora durante la que transcurre la película para analizar lo que a veces pasas por alto.
Primera horaPon atención al universo que la película recreó para ambientar cada escena, diálogo y personaje de la historia a través de la cual se desarrolla la cinta.Si te es posible encontrar detalles en el lenguaje, la ropa, la arquitectura y la utilería de cada cuadro, podrás ubicar perfectamente bien el tiempo-espacio de la trama. Y a su vez, te darás una idea para conocer lo que cada personaje podía o no hacer en ese “mundo”.
A veces el género fantasía o ciencia ficción también tiene sus propias reglas y siempre será más sencillo y placentero entender una película y su problemática a partir de que conozcas bien las normas ético-morales, las reglas sociales y las políticas bajo las que se rige cada universo creado para una producción de cualquier género.
-“Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles”
3 horas 45 minutos de la primera obra maestra de lo femenino en la historia del cine hiperrealista.
Director: Chantal Akerman
Año: 1975
Género: Cine de arte
-“Fanny and Alexander”
5 horas 12 minutos del drama familiar más excitante.
Director: Ingmar Bergman
Año: 1982
Género: Drama fantástico
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“Andrés Rubliov”
3 horas 25 minutos de la vida del pintor ruso Andréi Rubliov, en blanco y negro.
Director: Adréi Tarkovski
Año: 1971
Género: Épica
https://www.youtube.com/watch?v=CbguowlkZ4g
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“The Best of Youth”
6 horas 40 minutos del reencuentro de dos hermanos italianos y su intento por salvar a una joven.
Director: Marco Tullio
Año: 2003
Género: Drama/Comedia
Segunda hora
Seguramente, la problemática de cada filme ya haya aparecido o por lo menos ya se habrá planteado para la segunda hora.
Entonces, puedes hacer un ejercicio sencillo: mientras aprecias la secuencia de estas escenas, trata de responderte cinco preguntas (¿quién, cómo, cuándo, donde y por qué?). Tal como si fueras a escribir una nota periodística, al conocer las respuestas de estas interrogantes identificarás rápidamente los papeles protagónicos y antagónicos, la problemática principal de la película y las situaciones que se generen a partir de ésta, podrás encontrar las posibles soluciones a alguna o todas estas situaciones y comprenderás las probables reacciones, de cada personaje ante toda acción.
No se trata de adelantarse a los hechos, pero sí de intentar hacer una lectura psicológica y corporal del carácter y personalidad de los que interpretan distintos papeles en la película. Pues aunque una película de suspenso, por ejemplo, se base en sorprender al espectador, existen patrones o una serie de características que nos cuentan con antelación el momento, lugar y forma en que el acto más polémico estará por acontecer.
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“Sátántangó”
7 horas 30 minutos del fracaso y abandono de una granja colectiva de Hungría a finales del régimen comunista.
Director: Bela Tarr
Año: 1994
Género: Drama
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“Shoah”
10 horas 13 minutos de historia oral documentada a lo largo de diez años en distintos continentes.
Director: Claude Lanzmann
Año: 1985
Género: Documental
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“Norte, the End of History”
4 horas 11 minutos del rotundo giro que da la vida de tres personas cuando una de ellas comete un crimen imperdonable.
Director: Lav Diaz
Año: 2013
Género: Drama
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“Kwaidan”
3 horas 3 minutos de leyendas terroríficas, recopiladas de la colección japonesa de Lafcadio Hearns.
Director: Masaki Kobayashi
Año: 1964
Género: Horror
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Tercera hora
Como si estuviéramos atando cabos, comenzar a hilar todos los vértices de la historia se vuelve un juego muy entretenido y satisfactorio para concretar un desenlace.En las cintas de drama policiaco o géneros como el thriller es en las que podemos aplicar nuestro ojo clínico con más facilidad, para recopilar cada prueba que nos indique quién es o qué está sucediendo.
Es muy interesante ver películas que terminan por engañarnos vilmente, pues saltan de la monotonía del cine predecible y nos dan la oportunidad de admirar la reproducción de un guión casi perfecto en el que, como espectadores, caemos justo en la trampa que el cineasta preparó para nosotros.
Director: Sergio Leone
Año: 1984
Género: Drama/Policiaco
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“Love Exposure”
3 horas 57 minutos de una crítica extremadamente irónica sobre el cristianismo.
Director: Sion Sono
Año: 2008
Género: Drama/Suspenso/Comedia romántica
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“Seven Samurai”
3 horas 27 minutos de acción protagonizada por siete samuráis, quienes defienden a capa y espada un olvidado pueblo de campesinos.
Director: Akira Kurosawa
Año: 1954
Género: Drama/Acción
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“The Leopard”
3 horas 25 minutos de una obra europea sobre una familia refugiada en una casa de campo debido a la llegada de las tropas de Garibaldi.
Director: Luchino Visconti
Año: 1963
Género: Drama
https://www.youtube.com/watch?v=tHIsJszVBJU
Aunque no existe ningún problema en realizar un filme de más de tres horas, existe una posibilidad más o menos grande de ahuyentar al espectador o de perderlo a la mitad de la trama, por lo que las películas que tuvieron éxito a pesar de su larga duración son merecedoras al reconocimiento de guardarnos de principio a fin frente a la pantalla.
Si te gusta profundizar en el origen de cada obra cinematográfica, debes leer Más allá de sus películas: grandes novelas de horror japonés y después podrás entender por qué éstas se consideran Las 40 películas más influyentes de la historia.
