Ser un cinéfilo es tal vez uno de los placeres más satisfactorios que alguien puede experimentar. El tiempo que debes invertir en ver cientos de películas, reír con lo que ocurre en la trama y después hablar de lo que pudo cambiar tu vida en dos horas, es un acto bastante común pero hermoso. Normalmente, alguien puede ver una película y disfrutarla sin necesidad de ningún tipo de contexto, “Deadpool” o “Tienes un E-mail” son dos ejemplos de lo anterior: películas bonitas con historias que atrapan y a las que no necesitas ponerles tanta atención para sentirte emocionado.
Pero ¿qué pasaría si pusieras todos tus sentidos alerta? “Deadpool” es una de las cintas con más referencias a otras películas y si hablamos de historias de superhéroes, tal vez la única que hace magníficas acotaciones a la historia del cine. Del mismo modo, “Tienes un e-mail” con referencias a cintas como “El padrino” o “El bazar de las sorpresas”… las dos logran hacer pastiches que sólo los verdaderos amantes del cine comprenden en su totalidad, pero siempre es bello entender aunque sea algunas de todas esas cintas.
Esta selección de películas representa el amor al cine desde diferentes perspectivas: desde los amantes que día y noche hacen todo tipo de referencias, los directores cuyas escenas son simplemente la réplica de otras, hasta las historias verídicas de personajes que han logrado romper las barreras sociales para convertir su vida en una historia digna del cine.
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“Cinema Paradiso” (1988)
Giuseppe Tornatore
En una isla siciliana conocida como Giancaldo, la vida transcurre en parsimonia después de la Segunda Guerra Mundial. El pequeño Salvatore se hace amigo del proyeccionista de la localidad, un hombre mayor llamado Alfredo. Él le enseña todo lo que debe saber sobre cine y mientras el joven crece, se especializa más hasta grabar cada instante de la localidad. La historia de amor mantiene al espectador pegado a la butaca, pero aquellos que se interesan en el cine pueden enamorarse más del séptimo arte con la vida de éxito de este joven.
https://www.youtube.com/watch?v=GHkiTLnU7h0
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“The Dreamers” (2003)
Bernardo Bertolucci
Todas las referencias que utiliza Bertolucci en “The Dreamers” se acoplan a la historia de manera perfecta para crear una historia redonda en la que dos hermanos conocen a un joven estadounidense que acaba de llegar a la ciudad. Justo durante el Mayo francés, las concepciones idealistas de Theo conducen a su hermana Isabelle a pelear contra el sistema opresor mientras que Mathew sólo vive el momento. Así, en los días en que sus padres los dejan solos en su hogar, una orgía tanto intelectual como de cuerpos se lleva a cabo en el refinado hogar. Los tres, amantes del cine, tienen intensas charlas sobre directores, cintas, años y conceptos cinematográficos que los unen a un nivel pasional que muy pocas veces se ha observado en el cine. Películas clásicas como “Jules et Jim”, “Bande à part”, “Pierrot le fou” o “Scarface” son referencias clave que se ven en el filme.
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“Hugo” (2012)
Martin Scorsese
Hugo, un niño de 12 años que vive con su padre relojero, va constantemente al cine y adora las películas del mejor cineasta de esos días: Georges Méliès. Después de la muerte de su papá, Hugo pasa días arreglando los relojes de la estación mientras roba alimento y trabaja en la reparación de un autómata. Conoce a Isabelle, quien vive bajo la tutela de Méliès y Hugo descubre un mundo en el que la magia de los efectos especiales de esos tiempos y la que en verdad ocurría al cambiar su mundo, se unen en un todo.
https://www.youtube.com/watch?v=hR-kP-olcpM
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“Close up” (1990)
Abbas Kiarostami
Esta cinta es la historia del juicio de un hombre que suplantó al director de cine Mohsin Makhmalbaf, engañando a la familia cuando aseguraba que él sería quien protagonizaría su nueva cinta, que debía grabar su casa y a sus hijos para tal cometido. Los hechos son completamente reales y esto ocurrió en el norte de Teherán a finales de la década de los 80. El hombre, llamado Hossain Sabzian, era un cinéfilo que admiraba los filmes de aquel a quien intentó imitar.
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“Cinemanía” (2002)
Angela Christlieb, Stephen Kijak
La cinefilia que experimentan algunos de los fanáticos más aguerridos al séptimo arte en la ciudad de Nueva York es retratada en este documental. Cinco personas que gastan todo su tiempo en el cine y que ven aproximadamente mil películas en las salas del cine son observadas y documentadas por Angela y Stephen: sus rutinas, en qué son especialistas y las hojas en las que ellos calculan qué películas estarán en qué cine a la hora exacta. Ninguno trabaja, sólo uno lo hace medio tiempo y se siente extremadamente ansioso por el hecho de haberse perdido alguna función.
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“The Purple Rose Of Cairo” (1985)
Woody Allen
Una comedia nostálgica que sigue a una mesera que intenta olvidar las tragedias de su vida refugiándose en el cine. Cuando ve “The Purple Rose of Cairo” por quinta vez, el protagonista rompe la cuarta pared y la mira directo para decirle que la ha visto todas las veces que ha ido a la sala. Woody Allen juega tanto con los colores de la pantalla en blanco y negro y la época actual, contrapone la realidad a la ficción, y la vida entre dos mundos. Esta película de Allen es un tributo al cine.
https://www.youtube.com/watch?v=jJZbA7RJOtU
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“Be Kind Rewind” (2008)
Michel Gondry
¿Qué tan difícil puede ser filmar el remake de una cinta? En esta película de Michel Gondry, Jerry y Mike, dos amigos sin mucho qué hacer, deben grabar todos las películas del videoclub en el que trabaja el último de ellos para complacer a los lugareños después de, sin querer, haber borrado el material de todas las películas. La primera que deberán hacer será “Los cazafantasmas” y con el éxito de la cinta, los más grandes éxitos de taquilla son reinterpretados por estos dos amigos sin nada de presupuesto.
https://www.youtube.com/watch?v=J7C8nHAAs70
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“Me and Earl and the Dying Girl” (2015)
Alfonso Gómez-Rejón
El protagonista, un típico estudiante inadaptado, evita todas las relaciones y se dedica a hacer películas con su amigo Earl. Los dos comparten su amor por hacer películas caseras y ver cintas de los grandes directores, como Werner Herzog, Truffaut u Orson Wells. Los dos se hacen amigos de una chica que ha sido diagnosticada con leucemia, ella, cansada por los tratamientos químicos, comienza a sufrir una severa depresión hasta que ellos le muestran las películas que hacen… pronto planean hacerle una cinta antes de que sea demasiado tarde.
Esta cinta es extremadamente triste, tanto como para querer dejar de crecer, igual que las otras que están en este conteo.
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“The Wolfpack” (2015)
Crystal Moselle
Este documental sigue a una familia de siete jóvenes que crecieron educados en casa y aislados de todos en un departamento de cuatro habitaciones al este de Manhattan durante 14 años. El padre prohibió a sus seis hijos, su hija y su esposa salir del departamento y nadie podía desobedecerlo puesto que era el único que tenía la llave. A pesar de no conocer casi nada de lo que ocurría afuera, la familia aprendió nuevas maneras de acercarse a la realidad: ver y volver a ver algunas cintas de las que podían contar cualquier fragmento y hasta actuarlo. Las favoritas eran “Perros de reserva” y “El padrino”.
Puedes ver nuestro artículo: La película que puedes ver en Netflix que te hará apagar la pantalla y querer salir a la realidad
Si te gustó este conteo, seguramente estás preparado para tachar estas cien películas de tu repertorio. También podrías coleccionar estos objetos que todo cinéfilo necesita.
