“La vida en América Latina nos demuestra que la realidad está llena de cosas extraordinarias”
Gabriel García Márquez
Tras la llegada de los conquistadores/colonizadores a América Latina y su descubrimiento, rápidamente se vio al continente como la referencia exacta de lo exótico por ser lo ajeno, lo otro; lo nuevo y desconocido: lo puro. Toda la experiencia nueva y el conocimiento de la tierra y sus pobladores se fue gestando en el imaginario de los visitantes de manera que sus representaciones tuvieron una gran carga imaginativa e idealizada.
Lo representado y lo real, si al compararlo se parecía, no era más que pura coincidencia:
Todo lo que el Europeo empezó a conocer, a probar, experimentar y vivir en el Nuevo Continente le resultaba nuevo, emocionante. Muchas de las obras, tales como grabados que se han rescatado de la época son muestra de cómo la imaginación estaba desbordada, y cómo los viajeros daban a conocer a Europa una imagen que no necesariamente tenía porque ser real.
En Europa, ya que el europeo comenzó a tener contacto con América gracias a estas representaciones fantásticas, que se podían observar en grabados y estampas, se fue consolidando la idea de lo exótico. Asimismo, se fueron idealizando sus habitantes, costumbres y cultura. Con el paso del tiempo, América sigue viendose a ojos de los europeos como un lugar cálido, exótico, lleno de vida, de personas alegres.
De la misma manera que en se vio a América como el referente de lo exótico, algunos artistas, desde dentro y siendo americanos, han explorado las posibilidades exóticas a partir del arte; del modernismo y surrealismo. “La cosmovisión caribeña aparece identificada, en muchos casos, con la exuberancia tropical o con la magia de nuestras tradiciones religiosas, la presencia del negro o de elementos ancestrales africanos que penetran y calan profundo en esta pintura, recreados plásticamente a partir de una codificación que incorpora elementos de una cultura popular que nutre como savia esta pintura.” Yolanda Wood
Wifredo Lam (1902-1982).
El pintor cubano realizó pintura mestizada y modernista. En su obra encontramos desde símbolos cubanos, hasta africanos con los que experimenta y explora el mundo americano. Inventó un lenguaje propio, único y original, para “defender la dignidad de la vida”.
La Jungla, 1942-1944
La Silla, 1943
Vegetación Tropical, 1945
Oscar A. Alejandro Schulz Solari, mejor conocido como Xul Solar (1887-1963).
Es un artista argentino que hace un arte surrealista y crea lenguajes imaginarios. En su obra podemos apreciar la representación de un mundo fantástico. Se trata de pequeñas telas en las que podemos apreciar la influencia de Paul Klee. Vemos en algunas de las obras la inclusión de números y letras.
Cícero Dias (1907-2003), es un artista brasileño. En obras como Figura Femenina podemos observar lo exótico en las palmeras, en los colores:
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Emiliano di Cavalcanti (1897-1976) Es el sobrino del líder de la abolición de la esclavitud en Brasil. Su tema principal es la mujer mulata. Sus obras son muy geométricas y recupera las tradiciones.
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