Durante la edad media y buena parte del Barroco aparecieron en grabados y retablos figuras de aspecto leproso y enfermo que mostraban entre sus raídas ropas fragmentos del cuerpo en el que la carne era ya sólo un recuerdo del pasado. En sus miradas, más allá de la locura, era posible distinguir la nostalgia por lo que en otro tiempo era un cuerpo sensual y lleno de vida. Pero ¿qué significan estas oscuras representaciones?
¿Momias, demonios o simplemente personas enfermas? Nada de eso, todas ellas no son otra cosa más que la muerte.
Tanto para los artistas como para filósofos y religiosos, la muerte no era el fin de un ciclo, sino la transición hacia ese bucle infinito de lo que llamamos vida. Es por ello que las representaciones de ésta manifestaban aún entre sus huesos los vestigios de piel y carne; esto lanza el mensaje de que incluso ella fue otrora una entidad que, al igual que un humano, ostentaba ante el mundo algo más que su alma. Esencia que al inicio de un nuevo ciclo vital quedó en primer plano, sólo opacada por la presencia de un blanco esqueleto que se burla de nuestra realidad.
Lo anterior, sin embargo, no tiene por qué ser la razón de nuestras angustias. Todos vamos a morir, eso es un hecho, sin embargo, hay formas dignas de esperar ese momento. No basta simplemente con llevar una vida llena de precauciones y buenos tratos, mucho menos se trata de un camino de destrucción y desenfreno; si algo debemos de aprender de estas muertes medievales es que el equilibrio debe llevarse a todos lados como un estandarte inseparable.
El futuro de la piel es marchitarse, sin embargo, antes de llegar a ese punto nos muestra esa belleza natural que, conforme avanza el tiempo, hace que la vida misma haga gala de su fuerza y su violento paso sobre nuestro cuerpo. En ocasiones todo esto, a pesar de ser nuestro propio cuerpo el que padece dichos cambios, termina por olvidarse y se convierte en una parte más de nuestra cotidianidad; es por ello que algunos deciden poner sobre su piel algún tatuaje que les recuerde esa fascinante transición.
Las calaveras como una representación de la vida son justo ese recordatorio perfecto que nos mantiene con los pies en la tierra. Al igual que las representaciones medievales, su cadavérica figura aparece pegada a una piel que no es la suya, pero que les otorga una elegancia macabra a la que pocas mujeres se pueden negar sobre todo cuando cráneos y huesos se combinan con flores, listones o colores que le otorgan vida a algo que en principio implica muerte.
Estos tatuajes son justo la manera en la que muchas mujeres deciden darle una vida nueva a su piel. Justo en el momento en que las agujas comienzan a dibujar sobre ellas, cada persona puede percatarse de que en ese momento el paso del tiempo es algo que sale sobrando, la calavera acompañándole en todo momento sirve como testimonio de esa finitud a la que todos estamos anclados. Lo único que queda por hacer es concentrarse en la elegancia y la emoción de cada momento para así dejar de lado, por fin, la preocupación por algo que definitivamente llegará a su vida.
