Si comenzamos a analizar la historia de los tatuajes, hallaremos que es una práctica que tiene cientos de años. Desde las primeras marcas faciales de la gente indígena de Japón, hasta gran parte de la cultura africana. Era una actividad principalmente relacionada con ritos de pasaje en este tipo de grupos étnicos hasta que lentamente se trasladó hacia Europa.
Este cambio resignificó los ritos y para 1700 en las costas de Inglaterra, se convirtió en algo común entre piratas y marineros. Fue el Capitán James Cook que entre sus viajes regresaba a las tierras inglesas para mostrarle a la aristocracia este tipo de “adornos” en algunos de sus tripulantes. En 1870 se estableció el primer artista profesional en Liverpool, Sutherland Macdonald.
El tatuaje para ese entonces ya se había convertido en una moda de las clases altas, incluida la realeza. Entre algunos de los clientes de la familia real estaban el Duque de York, el hijo del zar y miembros del imperio ruso, alemán y de las cortes españolas. Aunque eso le dio un nuevo status a esta práctica, no fue aceptada por todos los miembros de la clase alta, así que no creció ampliamente, mientras que en las clases bajas se comenzó a popularizar hasta llegar a Nueva York.
Mientras que la gente de menos recursos utilizaba los tatuajes como marcas para recordar viajes o momentos de su vida, (y rara vez por algo estético), la clase alta centraba sus esfuerzos en hacer que se viera apropiado para sus cortes, logrando un estilo mayor al que ya lograban con ropas y accesorios de esa época.
En la actualidad se puede considerar una implementación del diseño en la piel no sólo como una marca o un simple adorno, sino como un elemento que se volverá parte del conjunto en general de la persona al lograr un estilo más elegante y hasta chic.
Aunque algunos sólo buscan plasmar nombres, conexiones con personas, símbolos de protección o sólo imágenes “bonitas”, otros buscan definir moda y estilo aunado a un diseño artístico que no solo sea agradable, sino que pueda interactuar con el resto del outfit.
En relación con el alza que el tatuaje tuvo en clases altas en Inglaterra alrededor de 1870, esta actividad artística experimenta un boom similar actualmente. Durante las últimas décadas el aumento de profesionales del tatuaje ha crecido, junto con mejores diseños y más alternativas de estilos. Los tatuajes baratos han quedado atrás y actualmente es una inversión que se relaciona directamente con la personalidad que definimos con la moda.
Prácticamente, la simpleza quedó atrás y el arte implementado de una manera adecuada define una personalidad definitiva, mezclando el lado artístico que representa el diseño de moda y el del tatuaje, que ahora puede tomar influencias de decenas de movimientos que la historia ha visto a lo largo de los años.
Los diseños ostentosos con demasiados colores impiden una implementación adecuada en el estilo personal. Los tatuajes minimalistas, de poco color, o los que toman patrones curvos que no cambian son los que mejor pueden ser combinados.
El estilo ya no sólo es definido por prendas o el cabello, el tatuaje se convierte en un accesorio más que, definitivamente, debe ser elegido de la manera más apropiada si se busca crear un look definitivo que pueda alternarse durante muchos años.
La permanencia puede ser un riesgo, así que debemos aprovechar de la mejor manera.
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